SINOPSIS:

La ciudad es un espejo. Caminarla con una cámara puede convertirse en un acto de autoconocimiento.

La calle interior es un taller híbrido de fotografía de calle que propone una búsqueda más allá del registro documental: una exploración introspectiva, poética y autoral de lo urbano. Éste taller va mucho mas alla de un simple “Street Photography”

A lo largo del proceso, el foco no estará puesto únicamente en lo que vemos, sino en cómo nos atraviesa la ciudad, cómo se filtra en nuestra sensibilidad y cómo se transforma en imágenes con voz propia. La fotografía aparece aquí como un espacio de escucha, reflexión y construcción personal.

El taller articula teoría, práctica y acompañamiento, integrando herramientas técnicas y narrativas que permiten pensar la calle como un territorio simbólico, emocional y expresivo.

Modalidad híbrida · Panamá / Online

💻 Clases online (para todos los participantes)

El taller incluye tres clases online de contenido, abiertas a todas las personas inscritas, estén en Panamá o en cualquier otro país.

En estas clases se trabajarán los ejes conceptuales, técnicos y narrativos del taller, y se compartirán referencias, procesos y consignas que acompañarán el desarrollo del trabajo fotográfico.

Quienes participen desde fuera de Panamá forman parte del mismo grupo, comparten las clases, los intercambios y el proceso colectivo junto a quienes realizarán las salidas presenciales.

Para quienes realicen el taller 100 % en línea y no se encuentren en Ciudad de Panamá, las salidas fotográficas se llevarán a cabo de manera individual, en la ciudad donde resida cada participante. Como plus exclusivo, cada salida contará con una conexión personalizada de aproximadamente 30 a 40 minutos con Aaron Sosa, profesor del taller, destinada a conversar sobre la experiencia en la calle, revisar la producción fotográfica realizada y preseleccionar el material que servirá de base para profundizar y preparar el trabajo de cara a la siguiente clase teórica online. Este espacio busca acompañar de forma cercana el proceso personal y fortalecer la coherencia entre práctica y reflexión.

Estructura del taller (12 horas):

Modalidad híbrida: 6 horas online + 6 horas presenciales

1. Encuentro 1 (Online): “La calle como espejo”

• Presentación. 

• Introducción al taller y el enfoque autoral.

• Referentes de fotografía poética y narrativa introspectiva.

• Ejercicios de observación.

• Propuesta para la primera salida.

2. Encuentro 2 (1era. Salida): “Lo invisible de lo cotidiano”

• Recorrido en un barrio con vida urbana rica pero poco transitada.

• Búsqueda de lo sutil, lo no evidente.

3.   Encuentro 3 (Online): “El instante poético”

• Técnicas para trabajar con la intuición y lo sensorial.

• Composición, ritmo visual y atmósferas.

• Edición emocional vs. edición lógica.

• Propuesta para la siguiente salida.

4. Encuentro 4 (2da. Salida): “Ritmo y pausa”

• Lugar más transitado: centro, ciudad vieja. 

• Captura de tensiones, contrastes, silencios en el ruido.

5. Encuentro 5 (3era. Salida): “La calle como poema”

• Libertad total: cada participante elige su enfoque: Trabajaremos entre la rambla y la ciudad.

• Se trabaja en profundidad con lo aprendido.

6. Encuentro 6 (Online): “La mirada que vuelve”

• Revisión y análisis de las fotos realizadas.

• Curaduría, selección, narrativa y lectura de imágenes.

• Propuesta final del trabajo. Se debe cerrar un proyecto sobre la ciudad de Montevideo que reúna entre 12 y 20 fotografías desde una visión totalmente personal.

IMPORTANTE: Durante las semanas que dure el taller, los participantes podrán realizar salidas por su cuenta para seguir explorando la ciudad desde su mirada personal. Estas salidas individuales serán una oportunidad para profundizar en sus búsquedas, experimentar con lo aprendido en clase y seguir alimentando sus proyectos con nuevas imágenes, intuiciones y descubrimientos. La práctica constante fortalecerá su voz fotográfica y enriquecerá el proceso creativo que cada uno está construyendo.

DOCENTE: Aaron Sosa

CUPO MAXIMO: 8 participantes

INICIO: Sábado 7 de Febrero de 2026 

CULMINA: Sábado 14 de Marzo de 2025

HORARIO: Sábado de 18:00 a 20:00h (Hora Montevideo) / de 5:00 a 7:00 pm (Hora Caracas) / de 4:00 a 6:00 pm (Hora Miami - Colombia - Panamá)

TOTAL DE HORAS DEL TALLER: 12 horas / Modalidad híbrida: 6 horas online + 6 horas presenciales (2 horas cada encuentro)

NOTA IMPORTANTE PARA PARTICIPANTES FUERA DE CIUDAD DE PANAMÁ: Quienes no se encuentren en Montevideo y deseen participar, podrán realizar las salidas de forma independiente en su propio entorno (Ciudad). Para acompañar ese proceso, se ofrecerán tres conexiones individuales de entre 30 y 40 minutos (una por cada salida), donde se evaluarán, discutirán y revisarán las imágenes producidas. Estas sesiones estarán pensadas para ofrecer un acompañamiento reflexivo y profundo, adaptado a cada experiencia.

INVERSIÓN: US$250)

(Reserva tu cupo con el 50% y paga el resto antes de la 3ra. clase del taller - Transferencia Bancaria en Panama o con tarjeta de crédito via Paypal) 

LUGAR: Presencial / Online (Plataforma GoTo) todas las clases serán grabadas y podrás ser consultadas hasta 15 días después de haber culminado el taller.

Para mas información y formalizar inscripción escribir al correo workshopsimago@gmail.com o al WhatsApp +598 99 216 556